Olá apaixonados por papel!
Feliz ano novo!!
Que 2015 seja um ano de muita saúde, paz
e inspiração para todos nós!
Por falar em inspiração, meu post de hoje
é justamente para mostrar a vocês um trabalho que fiz no final do ano passado e
que exigiu vários dias de dedicação, porque é bastante detalhado.
Tomara que algumas das técnicas e dicas
que usei sirvam para inspirar vocês.
O quadro é esse:
O papel utilizado foi o Canson Mi
Teintes, que tem um lado texturado e o outro lado liso. Um dos motivos pelos
quais eu uso o Mi Teintes é a resistência dele ao desbotamento pela luz.
Para as asas usei o lado texturado, que
deu mais riqueza às penas.
Para a pele usei o lado liso, que
interfere menos com a pintura e dá um visual mais delicado.
A pintura da pele foi feita com pastel
seco (chalk) e lápis pastel (pastel pencil). As nuances da íris dos olhos foram
feitas com lápis aquarelável.
Nos lábios, que também foram pintados com
lápis pastel, foi aplicada uma camada fina de relevo transparente Corfix para
dar brilho e aumentar a sensação de volume.
Os cabelos foram divididos em mechas, que
foram cortadas separadamente e pintadas, primeiro com quatro tons de lápis
aquarelável (dá para fazer com o lápis de cor comum também, sem problemas) e
depois entrou o giz pastel seco para os sombreados nos locais onde uma mecha se
sobrepõe à outra.
Cada pena foi cortada individualmente,
com a tesoura Hobby anti aderente do Vlady, que é muito afiada e tem a ponta
bem fininha e por isso permite fazer esse tipo de trabalho detalhado e delicado
sem danificar ou amassar o papel.
Após cortar todas as penas as asas foram
montadas e colocadas no lugar.
Acho que a grande dica quando se trata de
escultura em papel é OBSERVAÇÃO. Observe tudo à sua volta e procure ver os
detalhes de luz e sombra, volume, cor... Note que em superfícies rugosas a luz
reflete menos do que nas lisas. Note que o reflexo está somente do lado em que
a principal fonte de luz incide, note os detalhes e guarde todas essas
informações na memória, porque pode ter certeza de que quando você estiver
criando algo novo, todas aquelas referências que estão guardadas na sua
“biblioteca mental” virão para incrementar seu trabalho e te inspirar.
Outra coisa importante é: não tenha medo
de recomeçar! O processo de acerto e erro é fundamental para o aprendizado e o
crescimento, então a gente não pode ter medo de jogar um trabalho no lixo e
recomeçar se chegar à conclusão de que não está ficando bom.
A cada projeto a técnica melhora e a
qualidade dos trabalhos cresce.
Estou á disposição se tiverem alguma
dúvida.
Beijo e até a próxima.
Karin
