cinepillole
  • ...perché di cinema si “parla” troppo e le troppe chiacchiere finiscono spesso per toglierci la sorpresa e il gusto della visione...


  • La doverosa premessa
  • L'eterno dilemma
Su di me


Nome: Martin
Da: Milano
Pensiero: Sono ancora convinto che il cinema non sia una cosa "seria"...
More..

Contatti
Ultimi colpi
  • THE MILLIONAIRE
  • MILLIONS
  • DJANGO UNCHAINED
  • STAR WARS: IL RISVEGLIO DELLA FORZA
  • ONORA IL PADRE E LA MADRE
  • THOR
  • TERMINATOR SALVATION
  • ALIENS VS PREDATOR 2
  • TRON LEGACY
  • SAINT ANGE
IL CASTELLO ERRANTE DI HOWL Anche se credo che anche Howl sia uno fra i film più belli di Miyazaki, leggendo la tua opinione ho l'impressione di sentire qualcosa che alla visione di questo film ho pensato: visivamente è splendido (ed è quasi tutta solo animazione tradizionale), ma forse manca quell'amalgama che contraddistingueva un capolavoro come "La città incantata". Confesso di non essere entusiasta nemmeno della Città Incantata, comunque meglio di Howl, in quanto lo trovo troppo legato alla cultura giapponese.
Sarà un limite mio ma, ad esempio, Kiki e Mononoke mi "parlano" molto di più.
Comunque non ho visto Ponyo e dovrei rivedere Totoro e Porco Rosso per poter darne un giudizio "maturo". Peccato, per me "La città incantata" è un esempio del cinema di Miyazaki. Ma credo che anche se fosse il solo film di Miyazaki, sarebbe grandioso.
Perchè dovrebbe essere un tuo limite?
Sono gusti eh, non a tutti debbono piacere le stesse cose o devono rimanere colpiti dagli stessi dettagli.
Io comunque non ho visto ancora ne Kiki ne Mononoke, quindi non saprei fare un confronto del genere.
Mentre ho visto Totoro e Porco Rosso, potendo dire che sono uno meglio dell'altro. Quando parlo di mio "limite" intendo dire che di Miyazaki preferisco le opere a mio avviso più "universali" e quelle che riescono a essere meno legate a tradizioni culturali specifiche.
Certe cose quindi sono proprio io a non "capirle" in quanto sento proprio la distanza che mi separa da quel substrato mi(s)tico orientale.
O forse è proprio mancanza di sintonia con esso.
Ma quando parlo di mancato entusiasmo non voglio certo dire che non ho apprezzato, sia chiaro! Infatti non ho proprio pensato ad una tua mancanza di apprezzamento.
Ed ovviamente anche io sono di matrice occidentale e ho dovuto leggere qualcosa per carpire (più che capire) i simboli messi qua e là da Miyazaki e la miriade di leggende o mitologie "citate" nel film.

Un saluto Martin. Ecco, forse è proprio questo tipo di approccio a non entusiasmarmi.
Miyazaki, comunque, rimane un Maestro indiscusso. Ah bè, è doveroso dire che ognuno il film lo capisce o cerca di capirlo come vuole.
Ognuno di noi sa qualcosa in più o in meno rispetto agli altri.
La cosa non rovina l'opera.
Certo, film del genere sono realizzati con una visione decisamente diversa dalla nostra, su questo non ci piove.
Non è come vedere "Gomorra".

Un saluto. Ecco, sarebbe interessante sapere che effetto fa Gomorra a un giapponese... ICHI THE KILLER A me piacque, soprattutto in virtù della sua estremistica esagerazione ( che poi suona tanto di ironia); senza dubbio il più emblematico dei film di Miike, che fa capire da subito, sin dai titoli di testa a cosa si va incontro proseguendo nella visione.

Missile Che sia un film valido siamo d'accordi missile, sull'emblematico non saprei.
Di Miike ho visto solo questo, Visitor Q e Audition, ognuno a suo modo estremo ma in modo diverso.
Di sicuro è stata una bella scoperta, di cui do merito a Christian. me l' hanno ma non ero molto convinta.. ma se dici che merita una visione allora ci farò un pensiero serio :) E' un cinema vitale che merita senz'altro un approfondimento Smilla.
Ma non vuol dire certo che sia roba per tutti però!
Aspetto di leggere una tua opinione prima o poi. VISITOR Q film particolarmente deviato. bello, interessante, tosto. Hai proporio ragione, io aggiungerei anche stimolante.
Avercene di film così... AUDITION uno dei miike migliori. Non saprei, è il primo che vedo.
Posso però dire che mi sono piaciuti parecchio l'approccio originale al genere e la costruzione anticonvenzionale dell'intreccio.
In definitiva un film che soddisfa anche i più esigenti e non solo i fan del cinema "estremo", almeno secondo me. I SETTE SAMURAI L'ho appena rivisto: magnifico, dura tre ore e vorresti che ne durasse sei o sette - non è che capiti spesso!
Non so se ne scriverò, c'è poco da aggiungere a quello che hai scritto tu. Chi non conosce Kurosawa non sa cos'è il cinema... CA-PO-LA-VO-RO!!!
Il mio proverbiale entusiasmo è consono alla pellicola in questione? ^^

Ale55andra @Giuliano:
hai ragione su tutto, questa è proprio l'opera di un Maestro.
A volerne parlare però di cose da dire ce ne sarebbero tantissime, a partire dalla struttura divisa praticamente in tre parti ognuna con le sue peculiari caratteristiche.

@Ale:
anche ammesso che i tuoi voti siano sempre un punto più alti dei miei, qui siamo al massimo quindi non possiamo che trovarci d'accordo.
Proprio il fatto che riesca ad entusiasmare dopo cinquant'anni è la prova che la costruzione cinematografica è ciò che permette ai film di durare nel tempo.
Gli aspetti puramente tecnici possono esaltare al momento ma vengono presto superati e se dietro l'aspetto visivo non c'è nulla il film finisce per non dire più nulla. E' la quintessenza del Cinema, un'opera che è la madre di larghissimi spicchi cinematografici: credo che eistano pochissimi film che hanno fatto la storia come questo. Lo avrò visto almeno 3 volte e non sono stato capace ancora di scrivere neppure una riga: a volte quello che colpisce gli occhi e gli altri sensi non può essere tramutato in parole.

PS: Complimenti per il bel blog :) E' il mio primo post, ma senz'altro faro visità nuovamente. E allora caro missile (benvenuto!) tienti per te e goditi le magnifiche sensazioni. Ci sono cose che non bisogna temere di tenere per sè.
Grazie per i complimenti, ricambierò al più presto la visita. VIVERE L'IDIOTA Ciao Martin, di sicuro non sarà semplicissimo tirar fuori un film da una storia di Dostoevskij!
Però Kurosawa è un grande, e non sapevo di questo film (lacune di ignoranza da colmare).
Uh...come anima perduta andrei ottimamente :) , il fatto è che pure la mia vita s'è alquanto avvitata su sé stessa...sto prendendo respiro ora...e pausa di riflessione che però mi permette tornare qui in blogosfera!
Ciao! Bentornata.
Adesso posso rimetterti di nuovo tra le anime ritrovate ;-)
Kurosawa è uno dei più grandi (e uno dei miei preferiti) ma questo film in particolare non mi ha convinto del tutto.
Occorre però dire che oggi esiste solo la versione "ufficiale" del film da cui mancano i 100 minuti tagliati a causa delle pressioni della produzione.
Quasi sicuramente con la parte mancante il film sarebbe non solo più comprensibile ma approfondirebbe ancora di più le psicologie dei personaggi. INIZIO DI PRIMAVERA Sono d'accordo, da vedere lasciandosi portare con calma come capita quando ci lasciamo carezzare dalle onde fino alla riva. Infatti Luciano, quelli di Ozu sono racconti che ti crescono dentro piano piano e hanno la capacità di evitare ogni soluzione ad effetto, scavando in questo modo ancora più a fondo negli animi dei personaggi. RASHOMON Un film che tengo sempre a mente quando penso al "senso del Vero". ovviamente una grandissima opera. Paradossalmente il limite è proprio che su film così si è già detto e scritto tutto.
Non resta che guardare e apprezzarlo. "Assolutamente" da vedere! Si hai ragione Christian, l'omissione dell'avverbio è solo un "capriccio" personale.
Ma potrei aggiungerlo prima o poi... SCANDALO SANS SOLEIL questo per me è un capolavoro di quelli veri. Capisco bene ciò che dici.
Si tratta di una vera e propria "esperienza" cinematografica dai molteplici livelli di lettura e nello stesso tempo una raccolta di esperienze disparate e disperate, legate insieme da riflessioni e immagini che ti rimangono dentro per giorni.
Se non l'hai già visto ti consiglio vivamente Level Five, diverso nei temi affrontati e in alcuni dettagli "tecnici" ma del tutto simile nella capacità di utilizzare i materiali più vari per proporci visioni profonde sull'animo umano. appena posso ci riprovo, con level five. gran parte del merito di sans soleil, comunque, è di sandor krasna. una profondità simile marker (del quale in italia non è che si trovi tanto) riesce a raggiungerla nel (reperibile)documentario su tarkovskij. bellissimo. Quello che dici è senz'altro vero anche se rimane notevole la capacità di "comporre" tutti questi materiali così diversi, le lettere di Krasna, gli spezzoni semi-documentaristici, i filmati di repertorio, il "film nel film"... mi correggo: ho rivisto il film e krasna mi sembra evidentemente un'invenzione di marker. LEVEL FIVE Sai che a distanza di un paio di giorni mi è cresciuto? Mentre lo vedevo non mi aveva esaltato, anche se i documenti storici e documentaristici sulla battaglia di Okinawa erano molto interessanti, mentre adesso ne colgo meglio l'insieme e i fili che legano le riflessioni su memoria, tecnologia, esistenza, vita e morte. Capisco bene quello che dici, anche io continuo a ripensarci...
Ma in fondo è la caratteristica delle opere di spessore il fatto di darti spunti di riflessione che ti accompagnano per giorni.
Se penso al film di Singer che mi ha anche divertito ma alla fine non mi ha lasciato assolutamente nulla... ce l'ho in un cofanetto con sans soleil e la jetee, che sono due capolavori. questo, invece, l'ho abbandonato dopo pochi minuti. l'immagine digitale mi sembrava troppo povera ed il testo didascalico. ma sono quasi sicuro d'essermi sbagliato. appena posso ci riprovo. Penso iosif che anche tu, come me, riuscirai a trarne qualcosa di positivo.
Fammi sapere. CANE RANDAGIO Filmone, con una coppia di attori (Mifune e Shimura) straordinaria! Hai ragione. E aggiungo che Kurosawa stupisce ogni volta nella costruzione di straordinarie figure umane. Mi lascia senza parole. LETTERE DA IWO JIMA e sottolinerei anche la sottile vena malinconica che pervade tutta la pellicola con un chiaro giudizio sull'inutilità del disperato sacrificio di vite umane. sì, perchè eastwood nei suoi film non si tira indietro dall'esprimere giudizi ben precisi, ma la sua grandezza sta nel fatto che lo fa con coraggio e non con saccenza. lunga vita a clint! Hai detto bene Mario.
Amo i suoi film fin dai tempi in cui non vinceva Oscar e certa critica lo ignorava. Quando si tratta di Lettere da Iwo Jima (e della filmografia di Eastwood in generale) non posso che trovarmi in piena sintonia con voi. Sarebbe da aggiungere che si tratta di un film da vedere in lingua originale visto che giustamente al cinema è uscito non doppiato. Gran film. Clint è il mio eroe. lo stavo comprando ieri... poi ho desistito, comunque gran bel film! @Shadowland:
benvenuto a bordo ;-)

@Claudio:
suvvia... l'acquisto era più che meritato... UNA MERAVIGLIOSA DOMENICA La scena nell'auditorium, con lei che parla direttamente al pubblico, sfiora contemporaneamente il ridicolo e il sublime... Un film sicuramente da vedere! Non lo vedo da troppo tempo. Dovrei rinfrescarmi la memoria riguardando molti dei film di questo straordinario autore. @Christian:
qui come neigli altri film del periodo Kurosawa è come sempre un maestro nell'esplorare i sentimenti umani, con una sensibilità davvero unica.
Mi è sembrato però che questo in particolare soffra di qualche lungaggine di troppo.

@Luciano:
la sua filmografia è davvero vasta ma raramente delude.
Rimango sempre affascinato dalla sua capacità di tratteggiare così bene i personaggi, anche quelli minori. L’ESTATE DI KIKUJIRO Condivido in pieno la tua analisi. Un film imperdibile. Uno dei tanti capolavori di Kitano, ma anche uno dei più accessibili per chi non ha mai visto un suo film. Stupenda (come capita spesso) la colonna sonora di Joe Hisaishi. In effetti lo stile c'è sempre ma è meno "estremo" e in ogni caso tutto ciò non compromette la riuscita del film.
Le musiche poi anche dopo giorni continuano a risuonarmi in testa... TOKIO FIST Un film molto bello sulla "forma" precaria delal carne. E anche dello spirito direi, qui il disfacimento è completo.
E anche se non c'entra nulla col post colgo l'occasione per dirti che finalmente ho recuperato uno dei film che mi consigliasti tempo fa e che mi vedrò nel weekend.
Chissà se mi piacerà.... Ehm, scusa Martin, ho fatto un casino con il messaggio sopra. Scrivevo di aver letto proprio ieri sera di questo film che ho deciso di recuperare. Un vero pugno nello stomaco ma uno di quei film che ti tiene incollato alla poltrona.
Chiaro che non è roba per tutti ma queste sono visioni assolutamente originali e altrettanto geniali. E' uno dei miei Tsukamoto preferiti! Anche a me è piaciuto molto e ci ho trovato un sacco di similitudini con i vari Tetsuo ma con sfumature diverse e con in più il personaggio femminile che mancava. questo mi manca ma l'adorazione per tsukamoto è immensa... L’IMPERO DEL SOLE Un bel film tratto da un bel romanzo autobiografico di Ballard. Ho sempre avuto l'impressione che sia un film parecchio sottovalutato questo non trovi? Mi sembra (ma non vorrei sbagliare) che sia un film poco citato, di cui se ne parla raramente. Quando si cita Spielberg di solito si nominano titoli di altri film. Eppure, al di là di ogni giudizio sullo stile e il modo di narrare la "storia", è un film che emoziona. Ogni volta che lo rivedo mi emoziono come la prima volta. Rammento sempre la scena in cui Jamie vede da lontano l'esplosione atomica: una forza dirompente che attraversa il mio cuore. Nessuna spiegazione, nessuna citazione può "raccontare" il senso profondo di questa "visione". Penso che tu abbia colto perfettamente nel segno Luciano.
Ti dirò di più, penso che Spielberg stesso sia piuttosto sottovalutato. TOKIO-GA Magnifico. Visto questo dovetti immediatamente rivedermi Viaggio a Tokyo di Ozu. Hai ragione, impossibile rimanere indifferenti. Anche io ho dovuto vedermi questo Ozu e appena riusciro' a trovare le parole ne parlero'. Forse il miglior documentario di Wenders! Probabilmente hai ragione Christian e per fortuna mi avevi gia' fatto scoprire Ozu, facendomelo apprezzare ancora di piu'. NON RIMPIANGO LA MIA GIOVINEZZA deve essere interessante. io non amo particolarmente kurosawa("rashomon" a parte, che mi è piaciuto molto), ma questo film (che non conoscevo) mi stuzzica. Non stiamo ovviamente parlando dei suoi capolavori ma di sicuro questo è il primo film che comincia a mostrare i suoi segni distintivi (e che segni).
Kurosawa, gusti a parte, è un artista davvero "unico".
On-line
  • Tutti i 734 film
Indice Registi
  • A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z
Cine-Link


  • Lo "sguardo" raffinato di Monia


  • Lungo il "fiume" di parole di Luciano


  • La "contagiosa" competenza di Ale55andra


  • Le diamantine e ironiche "prospettive" di Iosif


  • Le "nere" stanze di Asgaroth e Midnight


  • Le risalite "controcorrente" di AlDirektor


  • Le eclettiche "voci" dei Cinemaniaci


  • Il penetrante "occhio" di Alberto


  • La "sensibile" alternativa di Souffle


  • Le luminose "riflessioni" del Missile


  • La "regina" incontrastata dell' Universo
    • Anime Perdute
  • Mario
  • Lilith
  • Claudio
  • Dea Silenziosa
  • Rosso Cremisi


    • Archivi
    più e meno
    • Più : Buster Keaton, Clint Eastwood, Alejandro Jodorovsky
    • Meno: Oliver Stone, Lars Von Trier, Peter Greenaway
    • Amo: Fantascienza, Western, Cinema Muto
    • Evito: Teen Movie, "nuovo" cinema italiano
    Dicono di me
  • Su La Settima Arte
  • Su Tomobiki Märchenland
    • Amichevoli segnali
    Visitatori
    credits
    Layout design by Pannasmontata
    Some Rights Reserved
    Creative Commons License
    This work is licensed under a Creative Commons Attribution-Noncommercial-No Derivative Works 3.0 Unported License.
    (a colpo sicuro)
    sabato 8 gennaio 2011
    IL CASTELLO ERRANTE DI HOWL
    IL CASTELLO ERRANTE DI HOWL
    (Hauru no ugoku shiro)
    Regia: Hayao Miyazaki
    Produzione: Giappone
    Anno: 2004

    Genere: Guerre parallele

    Tutto è sontuoso, non si può negare, e quasi tutto è di una bellezza maestosa, eppure non sembra bastare a un racconto che ci mostra le conseguenze degli amori (per sé stessi, per gli altri) in un mondo dove convivono potenti macchine a vapore e magia, forse perché la stessa anima persa dal protagonsta è ciò che sembra mancare a questo complicato intreccio, o forse a mancare è solo la capacità di renderla evidente in mezzo allo straripante splendore visivo.

    Merita una visione (anche su questo ci possono essere pochi dubbi).

    Etichette: Animazione, Giappone

     
    posted by Martin at 07:22 | Permalink | 8 comments
    martedì 1 giugno 2010
    ICHI THE KILLER
    ICHI THE KILLER
    (Koroshiya 1)
    Regia: Takashi Miike
    Produzione: Giappone
    Anno: 2001

    Genere: Sadomasochismo criminale

    Siamo tranquillamente disposti ad ammettere che non tutto alla fine risulta chiaro in questo racconto di guerre criminali fomentate da feroci assassini che scatenano un clan contro l’altro, proprio perchè la sua forza non risiede nella coerenza o nella linearità narrativa quanto nella vitalità viscerale delle situazioni e nella potenza malata dei sadici e/o masochisti personaggi, quasi tutti fuori, da ogni residuo di umanità e da ogni possibilità di salvezza, perché quello che conta è la vendetta, intesa come aspirazione ideale e come brutalità materiale.

    Merita una visione (a patto di essere capaci di reggere a tutti gli eccessi di violenza)    .

    Etichette: Giappone, Nao Omori, Serial Killer, Shinya Tsukamoto, Tadanobu Asano, Yakuza

     
    posted by Martin at 10:54 | Permalink | 4 comments
    lunedì 17 maggio 2010
    VISITOR Q
    VISITOR Q
    (Bijitâ Q)
    Regia: Takashi Miike
    Produzione: Giappone
    Anno: 2001

    Genere: Devastazioni familiari

    Gli abissi umani non sono solo quelli delle perversioni e delle deviazioni, per quanto violente e fuori controllo, ma sono anche quelli delle distanze e delle barriere tra coloro che dovrebbero essere vicini, e sono proprio essi l’origine di follie quotidiane che si scontrano con le irrazionali dinamiche sociali, ma anche al termine di questo viaggio simbolico e disturbato ci può essere spazio per un momento di luce e di speranza, soprattutto se per ritrovare sé stessi può bastare una botta in testa.

    Da vedere (ma a patto di essere pronti, ma proprio pronti, ad ogni tipo di eccesso)    .

    Etichette: Giappone

     
    posted by Martin at 20:03 | Permalink | 2 comments
    sabato 10 aprile 2010
    AUDITION
    AUDITION
    (Ôdishon)
    Regia: Takashi Miike
    Produzione: Giappone / Corea del Sud
    Anno: 1999

    Genere: Follia quotidiana

    La transizione verso il delirio è lenta, inesorabile e imprevedibile perchè prima si passa dal dramma alla commedia familiare e per poi addentrarsi solo in seguito nel romanticismo deviato e nel clima teso e psichedelico che porterà a una conclusione devastante ma assolutamente coerente, perchè la forza di una mente malata si mostra non solo quando esplode la violenza ma anche e soprattutto quando mantiene una parvenza di normalità in attesa di colpire.

    Merita una visione    .

    Etichette: Eihi Shiina, Giappone, Horror, Ryo Ishibashi

     
    posted by Martin at 23:59 | Permalink | 2 comments
    venerdì 5 febbraio 2010
    I SETTE SAMURAI
    I SETTE SAMURAI
    (Shichinin no samurai)
    Regia: Akira Kurosawa
    Produzione: Giappone
    Anno: 1954

    Genere: Antichi guerrieri

    Archetipico lo si può definire senz’altro e anche narrativamente semplice, solo un gruppo di samurai in difesa di un villaggio di contadini, ma è assente ogni traccia di banalità, e sorprese e colpi di scena non mancano, rimanendo fresco ed entusiasmante dopo più di mezzo secolo, anche se in realtà c’è molto di più, ci sono cupe e amare verità, ci sono passioni impossibili e c’è eroismo vero, quello che si accompagna a drammatici e strazianti sacrifici, e soprattutto ci sono personaggi indimenticabili e il perfetto equilibrio tra ironia e tensione, fino ad arrivare al momento in cui l’epicità viene demolita dalla crudeltà della vita.

    Da vedere assolutamente    .

    Etichette: Giappone, Samurai, Toshirô Mifune

     
    posted by Martin at 23:39 | Permalink | 5 comments
    mercoledì 5 agosto 2009
    VIVERE
    VIVERE
    (Ikiru)
    Regia: Akira Kurosawa
    Produzione: Giappone
    Anno: 1952

    Genere: Esistenze in bilico

    Ci vuole una sensibilità fuori dal comune per riuscire a far coesistere senza stridori una gamma così vasta di espressioni umane ed in questo dramma intenso e toccante se ne possono ritrovare tante, dalla (ir)riconoscenza filiale all’ipocrisia di chi si limita a fare proclami, dalla paura di non aver vissuto al rimpianto per una giovinezza sfiorita, dal sacrificio personale alla determinazione di un uomo arrivato alla fine ma con la volontà di lasciare un segno, per arrivare a scavare fino radici della vita stessa ed il suo lento crepuscolo.

    Merita una visione    .

    Etichette: Giappone

     
    posted by Martin at 09:23 | Permalink | 0 comments
    lunedì 3 agosto 2009
    L'IDIOTA
    L'IDIOTA
    (Hakuchi)
    Regia: Akira Kurosawa
    Produzione: Giappone
    Anno: 1951

    Genere: Esistenze in bilico

    La complessità delle vicende e delle relazioni tra i personaggi appesantiscono la struttura narrativa di un racconto lungo e denso di tensioni emotive, in cui il cardine è una figura fuori dagli schemi, un “miracolato” deriso ed emarginato ma capace di scardinare certe consuetudini sociali con la semplicità di uno sguardo nuovo e di un cuore aperto verso gli altri, ma se da un lato non mancano momenti di toccante poesia dall’altro abbondano momenti in cui la vicenda si avvita un po’ su se stessa.

    Si può anche vedere (soprattutto se si apprezza Kurosawa)    .

    Etichette: Fiodor Dostoevskij, Giappone, Hokkaido

     
    posted by Martin at 12:20 | Permalink | 2 comments
    lunedì 6 luglio 2009
    INIZIO DI PRIMAVERA
    INIZIO DI PRIMAVERA
    (Soshun)
    Regia: Yasujiro Ozu
    Produzione: Giappone
    Anno: 1956

    Genere: Esistenze in bilico

    La semplicità è solo apparente e si manifesta nella capacità di usare mezzi espressivi essenziali per mostrare senza enfasi gli incerti e disperati destini degli uomini, perchè complessi sono i tormenti di una moglie tradita e ricchi di sfumature i pensieri di chi, vecchio impiegato disilluso o giovane in piena ascesa, fatica ancora nel trovare il proprio ruolo e mantenere una propria dignità, nient'altro che le stesse pene del vivere, allora come oggi, e se tutto sembra scuro e senza speranza, non resta, ancora una volta, che stringersi ancora di più insieme, uniti nelle difficoltà.

    Da vedere (con calma, lasciandosi trasportare con pazienza, inevitabilmente)     .

    Etichette: Giappone

     
    posted by Martin at 23:16 | Permalink | 2 comments
    domenica 14 giugno 2009
    RASHOMON
    RASHOMON
    (Rashômon)
    Regia: Akira Kurosawa
    Produzione: Giappone
    Anno: 1950

    Genere: Delitti e segreti

    Tra crimini da svelare, visti da molteplici e diversi punti di vista, e i tormenti dei testimoni, alla fine quello che rimane è un racconto sull'egoismo e sulla menzogna, in fondo nient’altro che metafora di una condizione umana tragica e apparentemente senza speranza, se non fosse per la capacità di ritrovare forza e dignità nell’ultimo degli ultimi mommenti.

    Da vedere    .

    Etichette: Giappone, Samurai, Toshirô Mifune

     
    posted by Martin at 09:23 | Permalink | 4 comments
    venerdì 12 giugno 2009
    SCANDALO
    SCANDALO
    (Shubun)
    Regia: Akira Kurosawa
    Produzione: Giappone
    Anno: 1950

    Genere: Racconto giudiziario

    Buoni sentimenti e personaggi in cerca di redenzione opposti a un mondo cinico e spietato caratterizzano un racconto che ricorda tanto Capra, con tanto di Natale agrodolce come simbolo di rinascita, ma calato in una realtà tanto inequivocabilmente giapponese nei modi e nelle espressioni quanto universalmente umana nei sentimenti di una figlia malata per un padre debole ma fondamentalmente onesto e nella ricerca di giustizia e verità contro chi vive di menzogne alle spalle degli altri.

    Merita una visione    .

    Etichette: Giappone, Toshirô Mifune

     
    posted by Martin at 00:41 | Permalink | 0 comments
    martedì 17 marzo 2009
    SANS SOLEIL
    SANS SOLEIL
    (Sans soleil)
    Regia: Chris Marker
    Produzione: Francia
    Anno: 1983

    Genere: Appunti di viaggio

    Si parte da visioni “alternative” su mondi “diversi”, se non addirittura “alieni”, sparpagliati per quattro continenti, per arrivare ad esplorare universi umani accomunati dagli stessi turbamenti e dagli stessi sguardi, specchi di tragedie simili solo nella loro brutale materializzazione e, se la complessità del racconto rischia forse eccessi intellettualistici, non si può, d’altro canto, non rimanere inevitabilmente rapiti da questa rete di immagini in cerca di assoluto che mischiando realtà e ipotesi di futuro finisce per diventare una parte stessa di noi.

    Da vedere (a patto di essere dotati d mente aperta e incondizionata curiosità)    .

    Etichette: Africa, Francia, Giappone, On the road, One world, San Francisco

     
    posted by Martin at 09:37 | Permalink | 5 comments
    domenica 1 febbraio 2009
    LEVEL FIVE
    LEVEL FIVE
    (Level Five)
    Regia: Chris Marker
    Produzione: Francia
    Anno: 1997

    Genere: Fantascienza sperimentale

    La Storia ispira il Gioco ed entrambi, inestricabilmente interconnessi, finiscono per legarsi alla Vita, in questo esperimento documentaristico-visuale non sempre di facile decifrazione e costruito narrativamente giustapponendo i materiali più diversi, tra immagini di repertorio, manipolazioni elettroniche e momenti di raccoglimento intimistico.

    Per chi è sempre alla ricerca di qualcosa di diverso    .

    Etichette: Giappone, Guerra, Okinawa, Otto Preminger, Storia

     
    posted by Martin at 11:17 | Permalink | 4 comments
    martedì 13 gennaio 2009
    CANE RANDAGIO
    CANE RANDAGIO
    (Nora inu)
    Regia: Akira Kurosawa
    Produzione: Giappone
    Anno: 1949

    Genere: Caccia all'uomo

    Una normale indagine su un crimine banale diventa un punto d'osservazione sulle disparate disperazioni post-belliche, in cui le persone diventano corpi sfiancati e sudore e gli sguardi si trasformano in maschere sofferenti ma determinate, ed ogni vittoria diventa solo un passo avanti sulla strada della sopravvivenza.

    Da vedere    .

    Etichette: Giappone

     
    posted by Martin at 10:20 | Permalink | 2 comments
    martedì 15 luglio 2008
    LETTERE DA IWO JIMA
    LETTERE DA IWO JIMA
    (Letters from Iwo Jima)
    Regia: Clint Eastwood
    Produzione: USA
    Anno: 2006

    Genere: Guerra e disperazione

    L’eroismo si tinge di tragica malinconia, d’insensato e insensibile sacrificio, quando la guerra diventa il caos in cui si perdono le coscienze e non rimangono che i ricordi a lasciare l’ultima scia di umanità in un mondo sempre più piccolo e disperato.
    Da vedere    .

    Etichette: Giappone, Guerra, Ken Watanabe

     
    posted by Martin at 23:56 | Permalink | 7 comments
    sabato 7 giugno 2008
    UNA MERAVIGLIOSA DOMENICA
    UNA MERAVIGLIOSA DOMENICA
    (Subarashiki nichiyobi)
    Regia: Akira Kurosawa
    Produzione: Giappone
    Anno: 1947

    Genere: Esistenze al limite

    Desolazione e disperazione post-bellica fanno da cornice alle difficoltà di chi si ritrova a ricominciare assieme partendo davvero dal fondo, ma anche in un contesto così difficile, tra momenti di tragico abbattimento e attimi di sognante felicità, ritrova forza la certezza di quanto sia importante sapere di poter contare sempre l’uno sull’altro.

    Si può anche vedere    .

    Etichette: Giappone

     
    posted by Martin at 21:50 | Permalink | 3 comments
    sabato 17 maggio 2008
    L’ESTATE DI KIKUJIRO
    L’ESTATE DI KIKUJIRO
    (Kikujirô no natsu)
    Regia: Takeshi Kitano
    Produzione: Giappone
    Anno: 1999

    Genere: Esistenze in viaggio

    Poesia e sentimento di livello alto in un viaggio fatto di silenzi malinconici e risate spensierate perché il mondo visto dagli occhi di un bambino può essere un posto terrificante ma anche pieno di piccolissime gioie che scaldano il cuore.

    Da vedere assolutamente    .

    Etichette: Beat Takeshi, Giappone, On the road, One world

     
    posted by Martin at 13:19 | Permalink | 3 comments
    venerdì 18 aprile 2008
    TOKIO FIST
    TOKIO FIST
    (Tokyo Fist)
    Regia: Shinya Tsukamoto
    Produzione: USA
    Anno: 1995

    Genere: Sport estremo

    La fine d’ogni umanità raccontata dal poeta dell’apocalisse, non quella futura, quella attualmente in corso, dalle nevrosi della “normalità” a quelle estreme della carne, trafitta, tumefatta, mutata dal sangue e dalla violenza in una metamorfosi continua e senza tempo.

    Da vedere (ma solo per chi non ha lo stomaco debole)    .

    Etichette: Giappone, Sport, Vendetta

     
    posted by Martin at 13:59 | Permalink | 7 comments
    sabato 12 aprile 2008
    L’IMPERO DEL SOLE
    L’IMPERO DEL SOLE
    (Empire of the Sun)
    Regia: Steven Spielberg
    Produzione: USA
    Anno: 1987

    Genere: Esistenze nella Storia

    Il mondo visto dal basso verso l’alto può essere un posto davvero spaventoso e se un cataclisma ribalta completamente un’infanzia beata l’effetto rischia d’essere irrimediabile, ma può essere anche l’inizio dell’inestimabile scoperta dell’amicizia e della solidarietà che scavalca ogni barriera di razza, nazionalità o stato sociale.

    Da vedere    .

    Etichette: Christian Bale, Cina, Giappone, Storia

     
    posted by Martin at 18:36 | Permalink | 4 comments
    venerdì 4 aprile 2008
    TOKIO-GA
    TOKIO-GA
    (Tokyo-Ga)
    Regia: Wim Wenders
    Produzione: USA/Germania
    Anno: 1985

    Genere: Diario di viaggio

    Non il Giappone che ti aspetteresti, a meno di non conoscere questo viaggiatore tedesco capace di cogliere se non l’essenza di una cultura perlomeno la sua faccia nascosta, inconsueta, per certi versi più vera di quella “ufficiale” tra incursioni nel suo passato cinematografico, innocenti ossessioni e cibo di plastica.

    Si può anche vedere    .

    Etichette: Documentario, Giappone, Metacinema, Yasujiro Ozu

     
    posted by Martin at 11:49 | Permalink | 4 comments
    sabato 8 marzo 2008
    NON RIMPIANGO LA MIA GIOVINEZZA
    NON RIMPIANGO LA MIA GIOVINEZZA
    (Waga seishun ni kuinashi)
    Regia: Akira Kurosawa
    Produzione: Giappone
    Anno: 1946

    Genere: Esistenze nel Tempo

    Toccante spaccato di vita che in un racconto circolare mette insieme ideali giovanili e aspirazioni di adulti che lottano per dare un senso ad ogni singola giornata, in tempi che obbligavano a scelte estreme e in cui la retorica non era sempre vuota.
    Merita una visione    .

    Etichette: Giappone, Storia

     
    posted by Martin at 09:53 | Permalink | 2 comments


    Tutte le immagini sono © (copyright) dei detentori dei rispettivi diritti