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segunda-feira, 25 de julho de 2011

Buteco dos Artistas

Não sei bem o que motivou essa iniciativa, mas me parece que a principal foi a falta de um referêncial.
Quando fomos pintar na praça Maurício Cardoso, aqui em Porto Alegre, a ideia principal - e ainda é - foi tornar a praça um referêncial artístico na cidade. Não de venda de artesanato, pois já temos o maravilhoso Brick da Redenção, mas de arte, de encontro de pessoas para se conhecerem e praticarem a arte ao ar livre.
Nesse mês Woody Allen entrou nas melhores salas de cinema com seu Meia Noite em Paris trazendo novamente a efervecente Paris no auge cultural. No filme é mostrada muitas saudades. Tem-se a impressão que cada um gostaria de ter nascido em época diferente e de tê-la vivido intensamente. Saí do cinema com a mesma sensação lá colocada.
Agora se iniciou no Facebook outra iniciativa virtual, levando tudo ao mesmo ponto: O Buteco dos Artistas - POA. As mídias sociais nos fazem pensar que aquele encontro "in loco" poderia ser suprido, mas foi nela que nasceu a inciativa de mostrar que em Porto Alegre falta esta referência.
Lembro que o Bom Fim, com alguns de seus bares, foi o reduto cultural dessa cidade em outros tempos. Depois sumiram. Então, migrou para a Cidade Baixa e deve ter muita gente nova fervilhando suas ideias por lá. Mas, alguns ainda gostam daquele local onde se conhece o garçon, se tem a cumplicidade do dono que senta na mesa, que reserva a mesa preferida e já sabem o que se gosta de beber e comer. Um local lúdico, talvez tão lúdico quanto o sonho de uma Paris à meia noite, daqueles que se passa na frente depois de anos e se pode dizer com orgulho: Fulano de tal era assíduo daqui. Pintou tal coisa, criou outra tal, assim por diante. Um referencial.
Pintar na praça Maurício Cardoso se repetirá. O Somaisarte e seus artistas não abrem mão disso. Muitos, mas muitos convites serão feitos para que a nós se juntem mais pessoas, para rir, pintar, esculpir, trocar ideia e formar elos.
Mesmo assim, virtual ou não, o Buteco do Artista-POA está aí e já pensamos em como vai ser o primeiro porre virtual.
Imaginou?



sábado, 18 de junho de 2011

Pintando na Praça

Eu fiz o convite e agora vou mostrar um pouco do primeiro dia. Quem tem facebook poderá ver mais fotos no meu perfil. Quem não tiver, corra e faça seu cadastro porque está perdendo todas as informações do mundo!
Pintar na praça que cresci correndo não tem preço.
Cheguei ali com meu cavalete e enquanto montava vinha a minha mente as corridas de bicicleta, o dia que quebrei meu braço num daqueles bancos depois de atropelá-lo com a bicicleta, as quedas do balanço, as congas cheias de terra do escorrega, como aquele leão era grande!...E hoje, pintando naquela praça...

Pintar Titilia e o Demonão de Paulo Redutti foi a melhor desculpa para realizar um sonho!
Quando fui a MontMartre pensei comigo: um dia farei isso!
Mas confesso, fazer isso sozinha dava vergonha, medo da exposição, receio da opinião e outras besteiras que foram dissipadas enquanto eu montava aquele cavalete...aquele cavalete que comprei em Paris e que pensei: vou usá-lo na rua e por isso quero que ele seja assim de campanha.
Sonho realizado e aprovado!
O que mais me impressionou vou ter recebido um beijo de agradecimento de um colega por ter realizado o sonho dele!
Essa ideia nesceu num encontro de colegas de pintura, do grupo Somaisarte, depois de dias infindáveis de trabalho administrativo na exposição dos cubos - [ART]³. Naquele dia concluímos que a única coisa que queríamos era pintar. Então a proposta surgiu dos meus lábios como se sempre estivesse ali: Vamos pintar na praça! Olha aquele coreto. Vamos botar os cavaletes ali e ser feliz!
Assim, mais um sonho se realiza e amanhã continuamos com ele.
Isso é muito bom!
Quem sabe MontMartre pode ser aqui.




















sexta-feira, 10 de junho de 2011



Praças e seus coretos sempre fizeram parte de nossas vidas. Seja porque passamos nossa infância nelas, seja porque os coretos sempre foram palcos de ideias.


Por isso, o Coletivo Criativo Somaisarte resolveu pintar na praça Dr. Maurício Cardoso.

Nesse reduto histórico do bairro Moinhos e com o apoio charmoso do Café Dometila, alguns artistas deste grupo vão pintar as cartas de amor de Dom Pedro e Domitila.

Instalados no coreto da praça, em frente ao café, os artistas irão instalar seus cavaletes, tintas e pincéis procurando a beleza de um dia de sol, a energia da natureza e intensidade de levar arte para rua.

Como acontece em tantas praças do mundo, onde se encontram artistas desenhando e pintando, alguns em grupo, outros solitariamente, o coletivo Somaisarte pretende chamar a atenção para essa prática, inaugurando-a no Moinhos de Vento.

“Quando fomos conversar com o Café Dometila, nossa ideia era apenas ter uma âncora de apoio para resguardo dos materiais. Porém a receptividade do Clainton foi tão intensa que o projeto cresceu. E o que era um encontro para pintarmos juntos resultou em interpretar as cartas de Dom Pedro e Domitila. O livro recém lançado, do autor Paulo Rezzutti, acabou transformando-se a base desse projeto. Basta o título para dar inspiração: Titilia e o Demonão”, comentam os artistas.

Os artistas do Somaisarte estão com uma exposição na Usina do Gasômetro intitulada [ART]³ que irá até o dia 19/06/2011.

Este evento acontecerá nos dias 18 e 19 de junho, começando às 9:30h e terminando quando a luz do dia se for.

Se você quiser tomar um drink, um café e apreciar a arte, num ambiente maravilhoso, essa é a oportunidade perfeita.

Quem sabe MontMartre será aqui, não é?

terça-feira, 17 de maio de 2011

Arte de blogueira na Usina do Gasômetro

Por Simone Guardiola, Conselho de Blogueiros

Arte, artesanato, propaganda. Tudo isso é feito com mãos e projeto.
Foi assim que, desde pequena, usar as mãos para realizar projetos com tintas, panos, madeira, argila e o que viesse parar na minha frente se tornou parte do meu cotidiano. Procurando ocupação para os dias de frio junto à lareira, descobri o patchwork. Dele um mundo de oportunidades se abriu e, conhecendo as artes, tudo se somou. Panos, tintas, pincéis, linhas, agulhas, telas e madeira povoam todos os projetos que brotam na minha mente.
Após a Cowparade de Porto Alegre conheci um grupo de artistas plásticos que resolveram formar um grupo, o Coletivo Criativo Somaisarte. A ideia é somar arte à vida de todos nas mais diversas técnicas. Desde então, perdi o medo e fiz minha primeira exposição individual, em novembro de 2010, intitulada Cenários. Telas e panos em total descomposição, mostrando ser possível inovar dentro das técnicas já conhecidas e tradicionais.
Já no primeiro mês de formação, o Somaisarte conseguiu emplacar uma exposição na Usina do Gasômetro. Estamos trabalhando desde dezembro no projeto [ART]³, que mostrará a interatividade nas seis faces de um cubo. Aliás, cada artista terá dois cubos, assim as possibilidades aumentam.
Dos mais experientes e conhecidos aos mais jovens e pouco conhecidos, todos trabalharam com afinco e dedicação para entregar para Porto Alegre mais cor e arte.
A exposição está aberta a partir de 19 de maio até 24 de junho, no 4º andar da Usina. A cada dia, um artista estará à disposição do público para conversar e interagir, assim o público também poderá conhecer aqueles que fazem arte. Eles podem ser seus vizinhos, assim como eu. Então, convido a todos para conhecer nosso trabalho e o lançamento de um nome que você ainda vai ouvir muito: Coletivo Criativo Somaisarte. A mostra fica em cartaz de terça a domingo, das 9h às 21h.






Foto: divulgação





segunda-feira, 9 de maio de 2011

Divulgação da Exposição [ART]³

Um início e assim me sentirei melhor.
O Coletivo Criativo Somaisarte foi montado após a Cowparade Porto Alegre, e pasmem, eu sou a única sem vaca. Porque? Bem, ajudei a pintar uma vaca, lembram? Assim, fui convidada e....aceitei rapidinho! hihihihihi... O primeiro edital foi aprovado 1 mês depois e então resolvemos levar a arte para cubos, que interativos podem formar telas na escolha da pessoa que o manejar. São 6 faces, 02 cubos por artista e então são...quantos quadros? Façam suas contas!
Não! Não é tudo pintado! Eu mesma fiz um todo em tecido e outro pintado. A liberdade é a norma e a criatividade a meta.
Agora vou colocar o convite para vocês. Apareçam!


Mas  vou mostrar um pouquinho mais e com cor:



Nos prestigiem, por favor! Esperamos você lá!


sexta-feira, 6 de maio de 2011

Não sou mulher de não dar explicações

Na última postagem eu estava com meu pai no hospital há um mês. Ele partiu no dia 06/04/2011. Agora estou com minha mãe no hospital. Nesse meio tempo eu estava com uma gripe fenomenal que curou, encubou e voltou a pleno vapor...não consigo reanimar.
Tenho as cinzas de meu pai para buscar, minha mãe para curar, minha exposição para fazer no dia 18/05/2011, onde ainda não consegui terminar o último cubo, o trabalho que me sustenta para manter, o blog do ZH Moinhos, onde já me desculpei e...faltou aqui.
Não desisti desse blog, mas  a vida cotidiana me pegou pelo pé e tenho que mantê-la. Assim continuarei ausente até poder manter as coisas dentro do que posso fazer.
Peço desculpas, mas ...é o que posso fazer por agora.
Pretendo voltar com coisas novas e a mostrar mais...mas agora as coisas estão...paradas...

domingo, 16 de janeiro de 2011

Panos, Pontos, Tintas, Pincéis

Vou começar com meu making off. São dois cubos por artista e resolvi fazer duas técnicas diferentes. Vou passear pelos pincéis e tintas, e com agulhas, linhas, panos e pontos.

Nas tintas e nos pincéis, a liberdade.

Nos panos e nas agulhas a matemática. Tudo é matemática. Tudo é calculado. Tudo é bem pensado e resolvido. Precisão de cirurgião! Aliás, vocês verão o ferramental de cirugião: ferro especial, mini tesoura para detalhes, tesoura especial de corte pequeno, tesourão, micro pedaços de tecidos...Ufa! E ainda nem cheguei nas linhas e nas agulhas.

Ontem comecei a face 06 do projeto. Somente a base. Já consegui um dedo queimado, mas isso faz parte! A gente sempre sabe, mas a empolgação faz dessas coisas.

Vamos às fotos!


Ontem: a base projetada, os primeiros tecidos e um tempo para pensar, com vinho e cigarro.

Hoje: a base pronta, o ferro onde queimei meu dedo e o ferramental apropriado. Tem muito mais trabalho pela frente! E essa é apenas a face 06. Há mais cinco.

terça-feira, 23 de novembro de 2010

O Violão

Num post sobre customização, lá em junho de 2010 - ...nossa, quanto tempo! - eu perguntei o que fariam com um violão retirado de uma caçamba de demolição que estava na rua. Bem, eu recebi várias opiniões e adorei todas, mas eram com pintura. Achei ótimo! Mas não era o que eu tinha em mente no momento. Então fui atrás das minhas ideias.
Confesso, já faz tempo que ele está pronto, mas meu tempo de fotografar durante o dia era restrito (tempo e lembrança. Ah, o alemão!). Bem, agora ele foi para a exposição. Hoje tirei fotos de dia. Dia nublado, mas dia, e junto ao quadro que sempre achei que ele deveria fica, o Pilintra's Soul.
Sim, esse quadro tem a alma do Pilintra. Para quem não sabe, Pilintra é o marido da pomba gira, um homem do mundo, da rua, do sexo. Deve ser por isso que a imagem dela é tão forte e furiosa, hihihihihihi... Esse quadro não foi feito para retratar a imagem do Pilintra original, mas fatos aconteceram enquanto eu o estava pintando.
Vou contar: meu professor de pintura olhou o projeto e disse: Não gostei. Esse cara parece aqueles violeiros de rodoviária de interior. Estupefata, retruquei: Como assim?! Ele é um bluzeiro de New Orleans! Ele rebateu: Tua imaginação é fantástica!
Bem, fui para casa arrasada...
Passado um tempo, eu ali, remando no término do quadro, chegou uma prima que é espírita e também pinta. Olhou o quadro e disse: É o Pilintra? Eu disse: Como assim?! Então, ela explicou quem ele era... Eu disse: é um bluzeiro de New Orleans. Ela amenizou: Não importa. Está lindo!
Continuei, já em tempos de não aguentar mais a sua pintura nos acabamentos na aula, e comentei o que minha prima havia dito. Então, meu professor disse: Bem, vou confessar. Desde a primeira vez que vi, ele me pareceu o Pilintra. Horrorizada, eu disse: Como assim!? Tu também? Bem capaz!...

Então, Pilintra's Soul e o violão ficaram juntos. Todos com alma de boemia, de noite, de vida, de sexo e sei lá mais o que. O que mais você acha?
Amanhã mais fotos da exposição, em primeira mão!

PS: A repercussão está tão grande que tirando os já vendidos anteriormente, se lá não vender nada, não importa. O ego está alimentado! Você sabe o que é expor onde você trabalha? Então...

O violão, lá em idos tempos de postagem, saído de uma caçamba de demolição
Na exposição, customizado e fazendo sucesso, pois todos perguntam se ele pode tocar. Eu não coloquei os acessórios de som, mas acho que deverá tocar. O Pilintra's Soul está ao lado...ou seria o bluzeiro...ou o violeiro de rodoviária das cidades do interior? Faça seu palpite!


segunda-feira, 22 de novembro de 2010

Exposição Cenários mostra pintura e patchwork

Começou hoje (22/11) e vai até 3 de dezembro a mostra de arte ‘Cenários’, das artistas Simone Guardiola e Angela Garcia Verdi. Mixed media, Patchwork e pintura sobre tela se aconchegam no cenário, de forma solta e surpreendente.

As obras são puro talento. Simone faz Patchwork há dez anos. Desde então, numa longa caminhada, entrou em contato com um número variado de técnicas, começando com a geometria tradicional e o folk americano, passeando pelo quilt contemporâneo, pintura de tecidos e por fim de telas. Seu trabalho é marcado pelo traço e pela cor. Atualmente faz parte do Grupo SOMA, composto por 26 artistas que participaram da Cowparade.

Angela se dedica ao Patchwork há 14 anos. Seu estilo é Amish e Contemporâneo. Inspirada em cenas, que lembram cenários antigos de filmes americanos, seu trabalho migra do tradicional para o contemporâneo trazendo um maravilhoso quilt feito à mão.

A exposição está na passarela do andar térreo do Tribunal Regional Federal da 4ª Região, na rua Otávio Francisco Caruso da Rocha, nº 300, e pode ser visitada entre 11h e 19h.
 

Um tempo para mim

Nossa, muito tempo passou e tantas coisas aconteceram...
Me dei um tempo sem fazer nada. Absolutamente nada. Meu corpo e minha mente precisavam disso, e pediram isso. Então, eu aceitei.
Mas, apesar de não fazer nada, eu fiz muitas coisas....contraditório, mas real.
Olha só:
1) Não fiz nada
2) Comprei roupas de verão e arrumei as bainhas
3) Não fiz nada
4) Costurei umas roupas de verão para mim
5) Não fiz nada
6) Comprei livros e comecei a ler
7) Não fiz nada e segui lendo
8) Comprei entradas para o show do Paul McCartney
9) Fui ao show
10) Entrei em êxtase juvenil
11) Não fiz nada
12) Tive que começar a pensar na minha exposição individual
13) Entrei num grupo de artistas da Cowparade, que se chama SOMA, para um projeto em 2011
14) O grupo já cria outro projeto para 2011
15) O grupo já cria o terceiro projeto para 2011
16) Planejei e executei a exposição Cenários que começou hoje na sala de Artes do TRF4
17) Entrei na ativa novamente
18) Saio de férias em dezembro
19) Volto a não fazer nada
20) Férias, tempo de criatividade e esboços de projeto, ou seja, estou na ativa novamente.

UFA! 2011 não começou mas já mostra a quem vem!
Mas, mesmo assim, não ter feito nada por algum tempo foi muito bom.
Voltei a me reencontrar e isso é muito bom!
Vestindo a camiseta com uma expressão gaúcha que descreve tudo isso, me despeço para escrever outro post:
BEM CAPAZ! Rio Grande do Sul - Brasil.

sexta-feira, 8 de outubro de 2010

Notícias da CowParade

Montei outro vídeo. A euforia era tanta em vê-las saindo para a rua que troquei vários nomes. Mas, o que me consola é que não serei apenas eu!
Aqui também quero deixar registrado as fotos que fizemos da vaca roubada. Sim! Pasmem, no amanhecer ela já não estava mais no local. Foi a primeira vaca que vimos exposta enquanto tomávamos o caminho do Mercado Público para encontrar com o caminhão que lá deixava as mimosas.
A Cowó(ptica) estava lindamente exposta. Não recordo bem a hora, mas isso foi após a 1:30h AM. Não entendo o que uma pessoa poderá fazer com um objeto tão exposto e grande. Jamais poderá mostrar pois poderá ir preso. Vender nem pensar! Então vamos ter civilidade...devolva a vaca ao seu local de exposição. Não precisa aparecer, apenas devolva.

Vamos ao vídeo e às fotos?




quarta-feira, 6 de outubro de 2010

Convenção de Arte Decorativa em Porto Alegre

Conhecer pessoas é sempre ma-ra-vi-lho-so!
Tivemos um público grande para uma proposta tão inovativa!
Trocamos idéias e técnicas fantasticamente!
Duas de nossas apresentações foram gratuitas, e por óbvio, tivemos maior público nelas! As pessoas, ma-ra-vi-lho-sas!
No sábado fizemos mais apresentações. Mostramos como fazer transferência de impressão; apresentamos o produto nacional mais barato e que se encontra na ferragem para fazer transferência de imagem e de impressão, a transferência de transparência, o papel importado para transferência que é tudo de bom e levei meu aparelho de Thermofax gravando 3 acetados e depois sorteando entre as alunas. Descobri uma nova linha de tintas para tecidos, a Seda Color (que também tem um blog ) e troquei endereços com pessoas maravilhosas!
Gente, foi fan-tás-ti-co!
Aqui algumas fotos em ação para verem que vale a pena viajar e conhecer pessoas, assim como trocar conhecimentos.
_/\_
Namastê





 Como vocês podem ver eu sou de origem italiana! Falo com as mãos...e com a boca também...assinhó, quase um bocão! Os trabalhos referência foram expostos ao fundo; a apresentação feita com slides e a mostragem de arquivos digitais antes e depois da preparação para gravar um acetato, assim como se faz e como fica uma transferência de imagem depois que você toma seu copo de vinho, namora e dorme! Hihihihihihi...


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