José María Forqué fue uno de los directores de cine más importantes en nuestro país. Nacido en Zaragoza, en 1923, dirigió películas tan inolvidables como Atraco a las tres (1962), 091 Policía al habla (1960), Maribel y la extraña familia (1960), Amanecer en puerta oscura (1957), Usted puede ser un asesino (1961) o Un millón en la basura (1967) En 1994 recibió el Premio Nacional de Cinematografía y murió un año más tarde, en Madrid.
Hoy comienza en este blog un repaso a toda su obra. Empezamos con dos textos que aparecieron en la revista
La Caja de Pandora, dedicados a las películas
Un millón en la basura y
Atraco a las tres.
Usted puede ser un asesino (1961)
En 1961, José
María Forqué ya había dejado clara su pericia y sus excelentes resultados al
convertir un texto teatral en soporte cinematográfico. Un año antes había
triunfado con la adaptación de Maribel y
la extraña familia, obra de Miguel
Mihura, con un Adolfo Marsillach
en estado de gracia, acompañado por la bella Silvia Pinal, completando una comedia inolvidable. Ese mismo año
había dirigido de nuevo a Marsillach,
junto a José Luis López Vázquez, en
una modesta incursión en el cine negro titulada 091: Policía al habla, otro éxito de taquilla. Y en 1961 llegaría
otra adaptación, esta vez de una comedia de Alfonso
Paso, titulada Usted puede ser un
asesino, con guión del propio Forqué,
Vicente Coello y Antonio Vich. Esta es la sexta película que José Luis López Vázquez realiza con el director aragonés, la número
treinta en su extensísima filmografía, aunque hasta entonces, todos sus
personajes habían sido mucho más secundarios (como en el caso de La noche y el alba, De espaldas a la puerta o
la ya mencionada 091: Policía al habla)
En esta divertida comedia comparte protagonismo junto a Alberto Closas (que ya la había protagonizado en teatro), como ya hiciera en Una muchachita de Valladolid (Luis
César Amadori. 1958), La vida en un
bloc (Luis Lucía. 1956) o, posteriormente,
en Operación: Embajada (Fernando Palacios. 1963), La visita que no tocó el timbre (Mario Camus. 1966) y en la conocida saga
de La gran familia. No es de
extrañar, entonces, que la pareja López
Vázquez-Closas haya sido considerada una de las más rentables y eficaces en
la comedia del cine español. Completaron el reparto Amparo Soler Leal y Julia
Gutiérrez Caba.
Usted puede ser un asesino cuenta la
historia de dos matrimonios franceses, los Aldelbert (Simón, Alberto Closas y Margarita, Amparo Soler Leal) y los Picart
(Enrique, López Vázquez y Briggitte, Julia Gutiérrez Caba) Mientras las dos
esposas deciden pasar unas vacaciones en el campo, los maridos se quedan solos
en París y aprovechan para preparar una juerga con dos jovencitas en la casa de
Simón. Todo se complica cuando el hermano de una de esas señoritas, que se ha
presentado en la casa antes que ellas para realizar un chantaje a los maridos
infieles, muere después de mantener una discusión con Simón. A partir de este
momento, los maridos que pretendían pasar una juerga divertida, intentarán
esconder el cadáver del chantajista. A medida que la situación se complica, las
esposas vuelven a casa de manera inesperada y un nuevo cadáver hace su
aparición en la escena. La deformidad cómica de una realidad tan profundamente
dramática como un asesinato, la intriga que se desata tras el descubrimiento
del segundo cadáver y la historia, ajena, manejada por Forqué que se descubre también aquí como un director de
nacionalidad indeterminada en cuanto a estilo y época, hacen de Usted puede ser un asesino una de las
más divertidas comedias del cine español, rematada con broche de oro por una
espectacular banda sonora de Augusto
Algueró con piezas de jazz y destellos de swing que remiten directamente a
músicos cinematográficos tan importantes como, por ejemplo, Henry Mancini. Si buscáramos influencias
para José María Forqué en esta
comedia, irremediablemente, tendríamos que acudir de nuevo a Frank Capra y salvando las distancias
(sobretodo temporales, casi veinte años antes), a su Arsénico por compasión de 1944 Pero en la filmografía del director
zaragozano no podríamos encontrar una comedia más divertida que Usted puede ser un asesino, equiparable
a la ya mencionada Maribel y la extraña
familia o a la mismísima Atraco a las
tres.
Sobre
Usted puede ser un asesino, José María
Forqué destacará la necesidad de utilizar el plano secuencia como una
exigencia de las situaciones que planteaba la historia, y su esmero en el tono
y estilo de su interpretación. En cuanto al reparto, hace hincapié en lo acorde
y en la tonalidad unitaria de la interpretación, ya que, excepto
Alberto Closas, ninguno de los actores
había representado la obra en los teatros y tanto
Julia Gutiérrez Caba como
Amparo
Soler Leal eran prácticamente nuevas. Por esta razón, conseguir
concordancia entre unos actores y otros fue un logro. En definitiva,
Usted puede ser un asesino es una
muestra de la buena comedia que solía producir
Alfonso Paso, trasladada al cine con maestría y respeto por
José María Forqué y una película que
merece la pena ser rescatada del olvido.
Un millón en la basura (1967)
Mientras que el
mundo entero da la bienvenida al movimiento Hippy,
el rock and roll conquista las listas
de los éxitos más vendidos, Gabriel
García Márquez publica Cien años de
soledad y El graduado de Mike Nicholls triunfa en la ceremonia de
los Oscar, España sigue en su burbuja
de acero y sumida en pleno aislamiento franquista, se vuelve a reclamar
Gibraltar y se realiza un intento de acercamiento a los Estados Unidos desempeñando el papel de intermediario entre el país
presidido por Lyndon B. Johnson y la Cuba de Fidel Castro. Poco más que destacar de ese 1967, excepto que se
promulga la Ley Orgánica del Estado, Raphael vuelve a Eurovisión y Los Canarios
y Los Bravos rompen las listas de los
éxitos más vendidos, desbancando así a Luis
Aguilé. Eran años oscuros en los que seguían intentando mantener al país
dentro de un caparazón, ocultando la cruda realidad. Precisamente algo de esa
realidad es lo que rescató José María
Forqué con una película que pasó sin pena ni gloria (quizá porque
interesaba, quizá porque no se quería mostrar el lado mísero de España)
dirigiendo un guión de Vicente Coello,
Pedro Masó y Antonio Vich en esta película titulada Un millón en la basura. La oscura vida del protagonista, Pepe (José Luis López Vázquez),
bien pudiera ser el reflejo de una gran parte de la sociedad española,
todavía en aquella década de los sesenta, víctima de un desarrollo económico
lento, en el mejor de los casos. La película fue considerada una comedia,
dejando totalmente de lado el componente crítico y valorada más por su final estilo Capra, impuesto por el guión y
por el estilo moralizante de Masó, que por la realidad que nos muestra, en
algunas ocasiones de manera muy cercana al estilo del neorrealismo italiano (como
en el caso, por ejemplo, de Mi tío
Jacinto), con un toque de ironía. Pero, a pesar de no tener problemas con
la censura, la película contiene frases tan intencionadas como “Acabaremos en la cárcel porque los pobres
no podemos tener tanto dinero” (Julia Gutiérrez Caba) , la esposa de Pepe, o la del compañero de trabajo, Faustino (Juanjo Menéndez), “¿Pero cómo vas a pedir un préstamo? ¿no sabes que
hay un presupuesto, un superávit y un déficit?”
José María Forqué nos presenta a una
familia compuesta por Pepe, su mujer Consuelo y dos niños, que sobrevive en
una barriada deprimida, situada en el extrarradio de Madrid y que esa mañana
fría, en vísperas de Navidad, cumple la fecha límite para pagar los meses de
alquiler que deben. La familia no dispone de las tres mil pesetas necesarias
para efectuar el pago y se ve, irremediablemente, condenada al desahucio. Sin
embargo, como cualquier otra madrugada, Pepe
sale a regar las adoquinadas calles de Madrid junto a su compañero Faustino (Juanjo Menéndez) pues ocupa el modesto puesto de manguero en la
brigada de limpiezas públicas. Pero para su sorpresa, en uno de los cubos de
basura que ocupan la calzada, hallará un maletín que contiene un millón de
pesetas, lo que supone el fin de los problemas para su familia. Pepe decide creer que ha sido un regalo caído del cielo, un milagro, pero al llegar a casa, Consuelo le obliga a recapacitar y
aunque algo reticente, comenzará a buscar al dueño del millón, cuyo nombre está
en el maletín que lo contiene. A pesar de todo, Pepe no puede evitar gastarse un billete de mil pesetas (que
después le será reclamado), como él dice, “para
los Reyes de los críos”. En su periplo para buscar al dueño del millón, Pepe vivirá algunas situaciones
realmente trágicas, siempre disimuladas por la facilidad innata que López Vázquez tenía para la comedia,
pero que marcan la historia de una sociedad que no desea abrir los ojos ante la
realidad que se vive en sus calles. Una tragedia disimulada por el desenlace de
la historia pero con los escenarios de una sociedad gris y la decadencia que
muchas familias vivían todavía en 1967, durante los oscuros años de la
dictadura. Completan el reparto, en papeles secundarios, José Sazatornil, José
Sacristán, Aurora Redondo, Rafael López Somoza, Rafaela Aparicio, Emilio
Laguna, Guillermo Marín, Carlos Lemos y Lina Canalejas.
Un millón en la basura fue la película
número veinticuatro de José María Forqué, cinco años después de dirigir la que
es considerada su mejor obra, Atraco a
las tres (1962), a la que rinde un pequeño homenaje aquí cuando el
personaje de Pepe (José Luis López
Vázquez), irónicamente y ante la situación que están viviendo, responde a
su esposa “Como no demos un atraco”.
Posteriormente lo más destacado que dirigiría el director zaragozano fue la
comedia Las que tienes que servir
(1967) y Una pareja… distinta (1974) Su última película fue Romanza final (Gayarre) en 1986
Según las
palabras del propio Forqué, “realicé Un millón en la basura en cuatro
semanas, utilizando dos cámaras. Me gusta mucho esta película porque prefiero
la realidad; y es que también existen los pobres, aunque hay gente que parece
que no lo sabe” El escritor, profesor y crítico, Florentino Soria Heredia, escribió sobre Un millón en la basura que “de haberla rodado Capra o Antonioni hubiera
gustado pero que, por hacerla Forqué, ha pasado desapercibida”. En definitiva,
lo más destacable de Un millón en la
basura son esos planos de López
Vázquez y Juanjo Menéndez,
comiendo un bocadillo sentados en la escalera del metro; la vivienda paupérrima
donde viven el matrimonio de Pepe y Consuelo, esa parte de la sociedad que apenas se podía mostrar entonces
y que en la actualidad todavía cuesta trabajo reconocer. Un millón en la basura es el realismo que ofreció José María Forqué para una sociedad,
todavía, poco realista.
_03.jpg)
