O Mundo Mágico de Escher

Eu já conhecia algumas obras de Escher, através de livros e gravuras, mas não profundamente.
Ontem fiquei fascinada.
Maurits Cornelis Escher (1898-1972) nasceu na Holanda. Artista gráfico que se iniciou na arquitetura e fascinou-se com a gravura, através da xilogravura e da litografia, foi um homem genial. Construiu mundos impossíveis, irreais, e, talvez por isso mesmo, extraordinários.
Seu conhecimento de matemática era restrito, mas, intuitivamente, construiu verdadeiros tratados matemáticos através de seus desenhos que desafiam a lógica e nos pregam peças devido às ilusões de ótica das quais faz uso contínuo.

Nessa exposição, com 92 obras do artista, entra-se num mundo mágico, cuja observação atenta nos leva, mesmo sem ler as explicações adjacentes às obras, à um mundo paralelo, onde podemos ficar minutos parados diante de uma gravura procurando ver tudo o que há subliminarmente mostrado, como num jogo de ilusões. Às vezes se vê de imediato o jogo que ele propõe, noutras, precisamos ficar olhando alguns segundos até conseguir enxergar.

Lizard

A exposição é como um grande desafio, onde a cada gravura, vai-se descortinando um horizonte novo, um novo olhar. Basta olharmos novamente e vemos a obra de outra maneira.Olhamos de novo e a vemos diferente...

Moebios Birds

O que me encantou, além das mandalas em quase todas as suas gravuras, foi como ele brincava com o símbolo do infinito...

Sky-Water

As metamorfoses, onde aves viram peixes e peixes saem voando para virar aves...como se nada tivesse fim.
Matemática pura...E até eu que nunca fui fã dessa matéria, ao visitar a exposição constatei que a natureza é matemática com suas geometrias perfeitas, suas mandalas únicas, como uma impressão digital que nunca é igual à outra...

Drawing Hands

Escher usava também a técnica do espelhamento (com espelhos) para reproduzir obras inusitadas, vistas por ângulos geniais.
A exposição conta também com filmes, telas com efeitos óticos, desenhos, instalações, como aquela em que fiquei gigante e minha filha minúscula, e vice versa. Essa, tem até fila para tirar fotos!
Enfim, uma exposição imperdível para quem gosta de arte.
Aqui no Rio a exposição permanecerá até março e depois irá para São Paulo, onde ficará até julho.
Quem quiser saber mais sobre esse artista genial, pode ver aqui.

Florada aos Amigos

Tela: Florada no Campo- Malu Delibo

"Arte é o esforço incessante para competir com a beleza das flores, sem nunca ser bem sucedido." - Marc Chagall, pintor russo.

Ando meio sem inspiração para escrever, talvez porque tenha acontecido tanta coisa nessa última semana que nem tenho tempo para pensar na escrita...almoço de família, aquele que faço todo ano aqui em casa para a família de meu marido. Sobrinho neto (lindo) que nasceu e ainda nem deu tempo de visitar. Dores da alma que se tornaram físicas (mas que já passaram, ainda bem). Resultados de exames que foram ótimos, melhores que o esperado (graças à Vida!). Guerra entre a polícia e os traficantes (que nem dava coragem de sair de casa).
Enfim, uma semana turbulenta, cheia de coisas boas, outras ruins, mas que no somatório total deu um Viva à Vida. Viva aos meus Amigos com A maiúsculo, sempre tão solidários a mim, na dor e na alegria.
Viva aos sonhos, ao bem estar, à saúde, à alegria de viver.
Aprendi inúmeras coisas essa semana. Aprendi a cada dia aqui, com todos vocês. Aprendi a refletir sobre meus impulsos e o melhor, a contê-los.
Recebi carinho, amor, afagos, compreensão.
A vida anda corrida e o tempo, escasso, mas deixo aqui para vocês este lindo quadro da legítima arte naif brasileira.
Se quiserem saber mais sobre esse tema, a Beth, minha amiga-irmã, do blog Mãe Gaia fez um post lindo sobre o assunto.

"Sábio é aquele que conhece os limites da própria ignorância." - Sócrates, filósofo grego.

A Arte E A Vida

Matisse

Picasso

Entre os livros que estou lendo, alguns relendo, está A História da Arte de E. H. Gombrich, um clássico para quem fez Belas Artes ou para quem gosta e deseja entender o que é arte.
Acho que o artista tem uma forma toda sua de ver o mundo, aí incluídos, os pintores, escultores, todas as formas de artes visuais e também os escritores.
Não sou uma entendedora de artes, aprecio o que, aos meus olhos, parece belo...e nem sempre o que é belo para mim, é para outras pessoas...
Mas, sublinhei no livro uma parte que traduz bem a maneira como devemos olhar para uma obra de arte...

"Todos nós somos inclinados a aceitar formas ou cores convencionais como as únicas corretas. Por vezes, as crianças pensam que as estrelas devem ter o formato estelar, embora naturalmente não o tenham. As pessoas que insistem em que, num quadro, o céu deve ser azul e a grama verde não diferem muito dessas crianças. Indignam-se ao ver outras cores numa tela, mas se tentarmos esquecer tudo o que ouvimos a respeito de grama verde e céu azul, e olharmos o mundo como se tivéssemos acabado de chegar do outro planeta numa viagem de descoberta, vendo-o pela primeira vez, talvez concluíssemos que as coisas são suscetíveis de apresentar as cores mais surpreendentes..." " Não existe maior obstáculo à fruição de grandes obras de arte do que nossa relutância em descartar hábitos e preconceitos..."

Pensando sobre esse tema, acho que essa regra poderia ser aplicada também em nossas vidas...Olhar certas coisas como se as olhássemos pela primeira vez, não nos faria mudar e repensar nossa maneira de ver o mundo, as pessoas e as ideias? Se deixássemos certos preconceitos, ideias pré concebidas, pensássemos mais com nossa própria cabeça, não seria mais fácil descartar velhos hábitos e velhas formas de ver a vida?

 Pollock

Tarsila

Ainda me espanto com as ideias de algumas pessoas, ainda me vejo pasma e boquiaberta ao reparar como as pessoas seguem repetindo vida a fora o que aprenderam com pais, professores, religiões sem nunca, eu disse NUNCA terem andado com suas próprias pernas, terem parado um pouco e refletido se isso é assim ou se é possível que seja assim...às vezes me canso da mesmice, de tanta coisa passando desapercebida, de tanto ver a boiada acompanhando o boiadeiro, sem nunca levantar a cabeça....
A omissão, a falta de coragem, os olhos fechados diante do novo ou da possibilidade de mudança....o medo de ousar e de se colocar diante da vida...
Às vezes, isso me cansa...sinceramente, ando cansada do óbvio e da mediocridade.

PS Antes que A, B, ou C ache que falei para alguém...não falei especificamente pra ninguém, tá? Foi só um desabafo.

Margareth Mee - A Dama Das Orquídeas - Um Post Para A Léia

Muita gente já viu suas aquarelas e já ouviu falar sobre Margareth Mee, a ilustradora botânica inglesa que se apaixonou pela Amazônia e pintou aquarelas lindíssimas de orquídeas, bromélias, helicônias e plantas amazônicas.

Margareth  nasceu em 1909 e em 1952, acompanhada do segundo marido, o artista gráfico Greville Mee, chegou ao Brasil e, encantados, resolveram morar no Rio de Janeiro...
Margareth Mee foi uma das primeiras ecologistas, quando esse termo ainda nem era conhecido...
Fez cerca de 15 expedições à Amazônia para pintar suas 450 aquarelas....era tão apaixonada pela floresta e por sua exuberância tropical que, aos 79 anos, foi de canoa, à noite, até o lugar onde a flor do luar florescia....Suas aquarelas dessa flor, que só floresce à noite, foram as primeiras imagens da espécie em seu habitat.

Infelizmente, morreu em 1988 num acidente de carro na Inglaterra , mas, seu último pedido foi cumprido por seu marido: suas cinzas foram jogadas no Rio Negro, afluente do Amazonas...

É dela a frase: " O homem é o único animal que destrói seu ambiente".

Suas aquarelas são tão perfeitas, mostram tantos detalhes das plantas, que é como se as víssemos ao vivo...

Soube retratar com poesia, a exuberância selvagem da floresta e de suas espécies.

Em tempos de destruição é sempre bom recordar e homenagear quem se preocupou com a Natureza...

Eu estou louca para comprar esse livro, que além de várias pinturas tem partes do seu diário...

Uma semana repleta de flores, exuberância e alegrias a todos os que passarem por aqui.
PS - Dedico esse post a minha amiga Léia...por amar aquarelas e orquídeas e também por ser essa doçura e essa flor que é...amada por todos os que a conhecem...
Pra você, amore!
Beijos e flores na sua vida!

"Numa Folha Qualquer Eu Desenho Um Sol Amarelo..."

Para espantar a tristeza, nada como pintar e cantar! Eis aqui algumas das peças que eu pinto e aceito encomendas! Conjunto de banheiro Princesa Feliz, tem mais a saboneteira ou porta sabonete líquido.
Conjunto de banheiro Viva Mexico! Também tem mais 2 potinhos de tamanhos diferentes e uma saboneteira.
Caneca com prato de sobremesa Vida Florida
Saladeira e caneca Todos Pela Paz, 6 unidades da saladeirinha ou assim, do jeito que está.
Essa é uma experiência que venho fazendo há algum tempo de misturar decalques de porcelana com pintura à mão. Jogo Rosas Calientes
Jogo La Vie En Rose.

Tem muito mais coisas, mas vou colocando aos poucos...Quem gostar e quiser encomendar, me mande um email.
Faço também personalizadas, com nome, frases...
Isso foi para me lembrar que faço coisas bonitas e alegrar meu dia e, espero o de vocês também!
Bom domingo pra todos e meu beijo carinhoso.

Meu Lado "Artista"

Quem me conhece desde o início do blog, sabe que eu já tive atelier de artes e que pinto porcelana e cerâmica...aliás, acho que já fiz um pouco de tudo nessa vida, em termos de artes e trabalhos manuais...

Essa minha porção artista plástica anda meio adormecida, talvez pelo desânimo em saber que a maioria das pessoas não dá valor à trabalhos manuais quando são vendidos diretamente das mãos do artista.
Numa loja, as pessoas pagam o preço que for, só pelo prazer de dizer que comprou num shopping e pagou pela etiqueta...quantas e quantas vezes, logo eu, que sou péssima com vendas, vi aquele meu lindo trabalho, feito à mão, sendo desvalorizado e comparado a um qualquer, made in china?
Acho que por isso, desanimei...tenho um forno próprio para queimas, que custou os olhos da cara, parado, lá na garagem...às vezes sinto vontade de voltar a pintar, mas ao pensar que vai ficar encalhado aqui em casa ou que vou ter que vender por uma bagatela, desisto.
Não tenho como competir com produtos feitos na China, aos milhões, e por trabalho escravo.

Hoje, passeando por meus blogs preferidos, vi no Calma que Estou Com Pressa a amiga Lúcia falando desse aqui...Achei tão lindinhas as coisas feitas pela Drix, e tão, mas tão baratas, que me lembrei de mim mesma quando pintava pra valer, pra vender a clientes que, em sua maioria, pediam descontos de uma coisa já, com um precinho ótimo.

Nosso país é riquíssimo em artesanato, conheço amigas blogueiras que fazem coisa lindíssimas, caprichadas, e, no entanto, quase ninguém dá valor...
Já um estrangeiro, ao chegar ao Brasil, fica louco com a nossa criatividade e talento e paga, o preço que for, sem pechinchar.

O que acham desse meu lado artista?
Acham que eu devo vender minhas peças novamente?
Dêem sua opinião meus amigos e amigas...sua opinião é muito importante pra mim.
Quem sabe vendo minhas peças pelo blog?
Um beijo especial para a Drix e para a Lúcia Klein por terem despertado meu lado artista que andava meio sonolento...

Amor + Arte = Salvando Vidas.

A Grota do Surucucu seria mais uma favela violenta de Niterói...se não tivesse uma linda estória para ser contada...
Em 1983 foi criado O Espaço Cultural Da Grota, entidade sem fins lucrativos, cujo objetivo era promover a cidadania, através da arte, cultura e educação, aos jovens e crianças da comunidade.
Em 1995, os professores e músicos, Márcio Selles e Lenora Mendes, da Universidade Federal Fluminense ( UFF ), criaram a Orquestra de Cordas da Grota, com apenas 4 jovens.
Hoje, a orquestra tem mais de 100 músicos entre crianças e adolescentes, que já se apresentaram nos EUA, em Portugal e em vários países da América, sempre com enorme sucesso.

Atualmente, a orquestra tem agenda regular de apresentações, já gravou CD e, continua investindo em novos talentos e projetos culturais.

É com imenso orgulho que conto essa estória...pois que a música alivia tristezas, traz alegria, nos enleva com sua beleza e, até nos tira do chão, todos nós sabemos...mas ela também salva vidas, dá dignidade à jovens que talvez, sem essa chance, nunca soubessem de seus talentos ou enveredassem por caminhos traiçoeiros, pela falta de oportunidade.
Mais uma vez, gente, cidadãos comuns é que fazem a diferença e não governos.

Hoje, esses jovens tem um futuro, tem projetos...o mundo os espera com aplausos e reconhecimento. Eles terão uma vida, diferentemente da maioria dos jovens das comunidades carentes daqui, onde quem manda é o traficante e onde os governos nada fazem para dar educação, emprego e uma vida digna às nossas crianças.

É preciso tão pouco...Bastou um instrumento e alguém disposto a ensinar, para que a beleza da música despertasse o dom e a grandeza de cada um desses meninos...

A música e o amor os levarão cada vez mais longe.

Esse é um conto de fadas que nasceu do esforço, da superação, e principalmente, do enxergar no outro a possibilidade de ser. Todos temos dentro de nós, a varinha de condão...é só fazê-la vibrar na direção certa.

Graças a esses magos e fadas, profissionais, professores, voluntários e algumas empresas, que tocaram com seu olhar de afeto, cada um desses meninos e meninas, esse projeto tem sido um sucesso em todos os sentidos.

Visitem o site e aplaudam comigo essa aula de solidariedade.
Bravo! Bravo!

Fotos Adriano Machado

Minha Porção Mulherzinha

Pra quem acha que sou só a ativista política, a cética empedernida ou a feroz defensora de ideias e ideais, vai aqui meu lado mulherzinha...aliás, acho que esse lado é bem maior que o outro...
Adoro tudo o que é belo, de bom gosto. Amo trabalhos manuais, e, modestamente, tenho feito ao longo de minha vida, coisas até bem bonitinhas...sou o que as pessoas chamam de "jeitosa"...
Tenho jeito pra pintura, artesanato e ultimamente, até na gastronomia ando fazendo umas belas incursões, apesar do meu forte terem sido sempre os doces...
Esse Bolo de Aipim ou Mandioca não fui eu quem fez, mas a moça que trabalha aqui em casa.
Vou colocar a receita no final do post.

Eu forrei essas mini cúpulas do meu lustre há uns 2 anos atrás...eles eram de pergaminho, e esse material, com o tempo e o calor das lâmpadas, vai ficando amarelado...então, como já estavam bem feinhas, usei alguns dos meus tecidos importados, coisa que eu comprava aos montes, quando fazia muito patchwork. Para dar acabamento e as emendas não ficarem aparecendo, cobri com passamanarias diversas.

Perdoem as fotos, mas nisso, não sou nada "jeitosa"...Esse é um dos abajures do meu quarto, que é todo azul e branco, em estilo provençal, que eu amo...

Os móveis provençais, a parede do fundo, onde fica a cama, azul hortência e as outras paredes, azuis clarinho.

Esse é o outro...
Às vezes, acordo atacada e invento moda aqui em casa.

Gosto do estilo rústico-campestre, e minha casa é assim...já meu quarto é estilo Provence.

Qualquer dia coloco mais posts da decoração da casa, que eu mesma fiz.

Não quero que pensem que sou "metida", mas minha casa parece de revista...e nem sou eu só que falo isso...todo mundo que vem aqui, fala a mesma coisa...

Não tenho nenhuma obra de arte, tampouco objetos caros...gosto muito de artesanato brasileiro, principalmente mineiro e minha casa é repleta deles.

Muita coisa eu fiz ou reformei...e o resultado ficou muito agradável.

Minha casa é como eu gosto, aberta aos amigos, ampla, espaçosa...uma casa onde nenhum lugar é proibido ir ou ficar...nunca forrei sofá pra não sujar, nem proibia meus filhos de ficar onde quisessem.

Não suporto gente que tem casa pras "visitas", lugares intocáveis onde criança não pode ir...Claro que sempre eduquei meus filhos a não subirem no sofá de sapatos ou colocarem as mãos sujas de chocolate na parede...

Mas acho que casa da gente é pra gente, pra se sentir à vontade em qualquer lugar.

Casa tem que ter aconchego, tem que abraçar.

A minha, me abraça...

Receita do Bolo de Aipim

1 prato fundo de aipim cru picado

1 xícara chá de leite

3 ovos

1 garrafa de leite de coco

3/4 xíc de manteiga

2 xíc chá de açúcar

3 xíc farinha de trigo

1 xíc de maizena

1 colher de sopa de fermento em pó

Bater no liquidificador o aipim, o leite, os ovos, o leite de coco, a manteiga e o açúcar.

Colocar numa tigela e ir pondo aos poucos as farinhas e o fermento, mexendo delicadamente.

Despejar em forma untada e enfarinhada. Assar por mais ou menos 50 minutos.

Obs.: Achei que ficou meio pesado. Da próxima vez, vou diminuir a farinha e bater as claras em neve. E, vou fazer eu mesma...porque minha "secretária" não é muito boa com bolos...
Quem for fazer, depois me diz se ficou bom, ok?

Mestre Vitalino - Como fazer arte do barro

Esse é o ano do centenário de nascimento de Mestre Vitalino ( 1909 -1963 ), ceramista popular, que retratou em barro, cenas da cultura, do folclore e do cotidiano do povo nordestino.
Desde criança, aproveitava as sobras de barro das peças que a mãe fazia, e criava bonecos, bichinhos e brinquedos.

Já adulto, foi morar perto da cidade de Caruaru, no Alto do Moura, onde outros bonequeiros, seus discípulos, também moldavam o barro, trocando técnicas e temas. Entre eles, não havia constrangimentos em copiar a mesma cena ou o mesmo boneco que o outro fazia. O plágio era não só aceitável, como motivo de orgulho para o copiado.

Uma convivência harmoniosa e prestativa unia os vários artistas, trazendo clientes uns para os outros, ou vendendo as peças dos amigos nas feiras.
Hoje há esculturas de Mestre Vitalino em vários museus importantes e, até no Louvre há peças suas.

Ele e todos os seus alunos morreram pobres.

Atualmente, no Alto do Moura, existe a Casa Museu Mestre Vitalino, administrada pelo seu filho, Severino.

O Museu Chácara do Céu, no bairro de Santa Teresa, Rio, está com uma exposição de peças de Mestre Vitalino, que fazem parte do acervo do colecionador Raymundo de Castro Maya, até 30 de novembro.

Para quem quer conhecer um pouco desse Brasil ingênuo e sofrido, registrado por um homem do povo que aprendeu a tirar arte do barro, eis um programa imperdível.

Arte popular pura, mostrando que a beleza é, para quem sabe sentí-la.

Insight ou Consciência Coletiva?

Matisse - Harmonia em Vermelho

Matisse - Interior com Fonógrafo
Matisse - Janela com Forget-Me-Nots

Nas duas últimas semanas, tem acontecido umas coisas curiosas comigo: é só pensar em alguma coisa para colocar no blog, que logo depois aparece uma reportagem, ou leio algum livro que fala no assunto, ou alguém escreve sobre o que pensei....

Anteontem, estava pesquisando sobre pintura e me peguei lendo sobre Henri Matisse, esse estupendo pintor francês. Coloquei uma tela sua no meu último post e hoje, para minha surpresa, quando abri o jornal, dei de cara com uma matéria sobre ele e a exposição, Matisse Hoje, que vai acontecer em São Paulo, na Pinacoteca do Estado, de 5 de setembro a 1 de novembro.

Ando tendo uns insights ou isso é a tal da consciência coletiva?

Será que é verdade que as idéias ficam circulando por aí, até que várias pessoas captam, e, achando que estão sendo super originais, lançam um produto ou uma idéia e logo depois, ou imediatamente, um monte de gente faz a mesma coisa?

Será que é por isso que tanta gente acha que foi "copiada" ou "plagiada" na sua idéia, no seu anúncio, na sua música?

Acho que a idéia é de quem falar primeiro....e aí, quem deixou pra falar depois, se dá mal....pode até ter tido a idéia primeiro, mas, quem vai saber?

Voltando a Matisse, suas telas não são maravilhosas?

Como disse Argan sobre sua pintura:

"A arte de Matisse era feita para decorar a vida dos homens".

Ou, como diz a curadora da mostra no Brasil, Emilie Ovaere, "Matisse é uma atitude".

O que sei, o que sinto, ao ver uma tela dele é: felicidade.

Não sou conhecedora de pintura, nem das suas técnicas, mas acho que Cor, Luz e Beleza não precisam de explicação....basta sentir.

Encomenda

Pintei essas lajotas para um lavabo.
Quando ficar pronto e já estiverem colocados na parede, ponho uma foto.